安定

說交響情人夢是部平易近人的古典音樂入門日劇
真是一點都不為過
有許多橋段讓人看了都能會心一笑

當然人被打飛的鏡頭真的是很好笑啦(每一篇都要來強調一下...)
記得還有一個讓我對著電腦捧腹大笑的地方
就是S樂團與A樂團的決戰之夜啦~~~

由千秋王子領軍組成的落後生S樂團
要對抗一流資優生的A樂團
乍看之下簡直是不可能的任務
但千秋王子厲害的地方
就是把握住了S樂團團員們不受拘束 喜歡隨性發揮的自由天性
讓他們用自己喜歡的方式重新詮釋經典樂曲
因此才出現了演奏貝多芬第七號交響曲時
小提琴仰天長嘯 大提琴左三圈右三圈 豎笛180度平舉的爆笑畫面

到後來千秋王子暫時離開
S樂團自立自強的經典代表作--蓋希文的藍色狂想曲
更是讓我讚歎不已啊
所有慣用的耍樂器花招當然是省不了的
另外加上超可愛的吉祥物口風琴演奏
代替了原本的單簧管Solo 甚至還更細膩生動
這部戲編劇很厲害的地方就在於
把這麼多奇奇怪怪的元素跟音樂本身 混搭得天衣無縫

這兩個片段我都相當喜歡
雖然略懂一些樂器就會知道
要像片中那樣用誇張的姿勢演奏
還要把原有的音色顧得很好
其實幾乎是不太可能的...
因此在音樂會裡
我們從沒看過大提琴手拉個兩下還會自轉三圈
也沒看過把豎笛當嗩吶吹的搞怪場面

但這些片段吸引我的地方在於
它把樂手們享受音樂 樂在其中的感覺詮釋得太完美了
S樂團之所以能別出心裁
就在於他們對音樂多了一份熱情與投入
他們可以通宵達旦的苦練 頂著滿身臭汗上台
可以跳脫傳統的框架 重新詮釋經典
他們的自由奔放 讓人看了大呼過癮

話說回來
當我們預備重現一首耳熟能詳的經典曲目
聽眾的耳朵 到底能容許多少改變呢??
他們喜歡的 究竟是與原曲高達百分之九十九的相似度
還是演奏者充滿創意的詮釋與設計呢??

這個問題實在太見仁見智了...
原音重現 可能意味著演出者技術高超
但同時也可能等同於枯燥無聊
但若用上一堆新奇的和弦或是改變原曲速度的演奏
說好聽一點是新鮮活潑有創意
但也可能招來荒腔走板的批評

我沒辦法回答自己提出的這個問題
唯一可以確定的
就是如果演奏者自己都沒辦法喜愛自己的音樂
那就更不可能在聽者的心裡引起共鳴了

我一直想找尋古典鋼琴與流行鋼琴之間的平衡點
這實在是一個很困難的任務
流行味加多了顯得俗
古典味濃了卻怕人覺得悶
看完了S樂團勁爆的表演...
我想最重要的,
還是要從喜愛自己的音樂開始做起...
喜歡的話...就多給我們一點掌聲吧.....